В истории дизайна есть момент, когда всё стало громче, смелее и намеренно странным — и это произошло в Милане, зимой 1980 года, в квартире Этторе Соттсасса.
В тот вечер группа дизайнеров собралась вокруг проигрывателя, крутившего Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again Боба Дилана. К концу ночи у их нового движения появилось название: Мемфис.
Что такое группа Memphis?
Основанная в 1981 году Этторе Соттсассом совместно с созвездием итальянских и международных дизайнеров — Микеле Де Луккой, Натали Дю Паскье, Джорджем Соуденом и другими — группа Memphis стала прямой провокацией против чистого функционального минимализма, доминировавшего в дизайне на протяжении десятилетий.
Их манифест, по существу: правила созданы для того, чтобы их нарушать.
Предметы Memphis были асимметричными, контрастными, покрытыми смелыми геометрическими узорами. Они использовали ламинат там, где ожидался мрамор, пластик там, где традиционно было дерево, и цвета, которым не место рядом друг с другом — и тем не менее это работало. Движение просуществовало лишь до 1988 года, но его влияние так и не прекратилось.
Дизайн Memphis и итальянская ремесленная традиция
То, что делало Memphis таким захватывающим — и таким самобытно итальянским — была напряжённость, которую он создавал с глубоким ремесленным наследием Италии.
Италия веками совершенствовала искусство создания красивых предметов: мастера по выдуванию стекла на Мурано вытягивали расплавленный хрусталь в невозможные формы, венецианские ремесленники золотили и лакировали с накопленными поколениями знаниями. Memphis не отвергал эту традицию. Он спорил с ней.
Сам Соттсасс глубоко уважал итальянское ремесло. Его работы для Memphis часто включали ручные элементы — керамические поверхности, акценты из выдувного стекла, кустарные металлические изделия — облачённые в визуальный язык, казавшийся почти агрессивно современным. Результатом были предметы, одновременно укоренённые в итальянском мастерстве и совершенно чуждые итальянскому вкусу.
Именно эта напряжённость делает предметы Memphis такими коллекционными сегодня. Её можно почувствовать в таких вещах, как наш алюминиевый настенный светильник Alvaline Bologna 1980-х годов — грубый, геометричный и неоспоримо принадлежащий своей эпохе.
Стекло, свет и эстетика Memphis
Освещение было одной из областей, где Memphis оставил наиболее долгосрочный след. Традиционное итальянское освещение — муранские люстры, венецианские бра, мягкое янтарное свечение выдувного стекла — было о тепле, элегантности и иллюзии вневременности.
Освещение Memphis говорило иначе.
Лампа Treetops Микеле Де Луккки (1981) нанизывала цветные сферы на тонкий металлический стержень, как сюрреалистический тотем. Этторе Соттсасс проектировал лампы, больше похожие на архитектурные макеты, чем на функциональные предметы. Стекло использовалось не для мягкого рассеивания света, а для того, чтобы его прерывать — создавать цвет, тень и визуальный сюрприз.
Пирамидальные светильники F. Fabbian — это мастер-класс такого подхода. Наш винтажный итальянский пирамидальный светильник Memphis F. Fabbian из матового стекла и чёрного цвета и его аналог среднего размера переводят словарь Memphis — геометрическая строгость, высокий контраст, матовое стекло — в функциональные настенные и потолочные светильники, которые выглядят столь же актуально сегодня, как и в момент создания.
Почему дизайн Memphis снова в моде
Дизайнеры интерьеров и коллекционеры тихо переоткрывают Memphis уже добрых десять лет, и причины легко понять.
После многих лет полностью белых интерьеров и скандинавского минимализма существует настоящий голод по предметам с характером. Предметы Memphis обладают характером в избытке. Они — повод для разговора, точки притяжения и — всё чаще — серьёзные инвестиции.
Оригинальные предметы группы Memphis авторства Соттсасса, Де Луккки или Дю Паскье теперь достигают значительных цен на аукционах. Но более широкая эстетика Memphis — смелая геометрия, неожиданные цветовые сочетания, смешение высокого мастерства с игривым непочтением — проникла в новое поколение дизайна интерьеров, ценящее эклектику выше единообразия.
Коллекционирование итальянского дизайна эпохи Memphis: на что обращать внимание
Если вас привлекает эта эстетика, вот несколько важных моментов:
- Провенанс имеет значение. Оригинальные предметы группы Memphis (1981–1988) задокументированы и становятся всё более редкими. Ищите предметы с чёткой атрибуцией и, по возможности, оригинальной документацией.
- Более широкий постмодернистский момент. Многие итальянские дизайнеры, работавшие в 1980-х годах, испытали влияние Memphis, не будучи формальными членами группы. Настенный/потолочный светильник Luciano Cesaro Vega для Tre Ci Luce — прекрасный пример: итальянский постмодернистский дизайн в стиле Space Age того же творческого момента.
- Стекло как медиум Memphis. Мастера Мурано начали экспериментировать с близкими к Memphis эстетиками в середине 1980-х годов, создавая предметы, сочетающие традиционную венецианскую технику с постмодернистскими цветом и формой.
- Состояние и оригинальность. Предметы Memphis часто производились ограниченными тиражами из нетрадиционных материалов. Оригинальные поверхностные покрытия и нереставрированное состояние — всё это желательно.
Наследие: от Милана к миру
Memphis просуществовал семь лет как формальная группа. Его влияние длится уже сорок лет.
Его видно в максималистских интерьерах, набирающих популярность на дизайнерских платформах сегодня. Его видно в возобновившемся аппетите к ярким цветам, смешению узоров и предметам, которые отказываются быть фоновым шумом. И его видно в острой геометрии пирамидального светильника Memphis F. Fabbian — предмета, который мог бы быть создан вчера, но несёт в себе всю тяжесть революционного дизайнерского момента.
Италия подарила миру муранское стекло, венецианское освещение и века декоративного искусства. Она также подарила миру Memphis — движение, которое смотрело на всю эту красоту и спрашивало: а что, если сделать её более странной?
Ответ, как оказалось, был великолепен.
В Vintage Glass Gems мы специализируемся на подлинном итальянском винтажном освещении и декоративном стекле — от муранских люстр середины века до постмодернистских предметов конца XX века. Просмотрите нашу полную коллекцию, чтобы найти предметы с подлинной историей и характером.